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第323章 越是要做什么
  这番演讲依然很阴险,前面那段的最后一句话,他有意少说了一点,因为根据前面的话,后面这句在“符合你心意的电影”后面,还应该有“直到有投资人愿意拿更多的资金请你拍电影”这么一句,但李旭故意掉了。

 矫枉必须过正嘛,他就是要让那些觉得“文艺片高高在上,搞文艺电影的有资格、有理由鄙视搞商业电影的”之类的人,感到没有前途。

 尽管十年后他们的确没有前途,连王晓帅都知道不能让投资人血本无归,本来就是闷片,放映时间太长,影院不给安排排片,然而某波依然觉得自己的四小时剪辑版是神圣的,不容别人亵渎的,最后还搞了个以死抗争,于是靠着上吊自杀了拿了个金马奖。另一个毕干。

 为了将自己的成名作《路边野餐》拍个加长版、精致版的,烧接近一个亿,让发行方不得不硬着头皮利用抖音做道宣传,最终保住了成本。

 但口碑却输了个稀里哗啦,然而,李旭不想等那么久。***拖着中国电影前进可不是一件容易的事情。

 尽管李旭也知道,只要自己尽力了,没能达到想要的效果也无所谓,但是怎么才算尽力了呢?打倾向文艺的二青年导演们肯定不在其中。说起来。

 李旭这也不算打,任何一个导演最大的梦想,不都是手拿海量资金,拍自己想拍的东西吗?

 他只是指了一条容易的路。走商业路线赚取名气,再拉资金拍自己想拍的东西,显然要比走文艺路线赚取名气,再拉资金拍自己想拍的东西要容易得多,然后嘛,由俭入奢易,由奢入俭难。

 对于大多数青年导演而言,当他们习惯了庞大的剧组,好用的设备,以及两位数的各种助理之后,再想组个小剧组去拍预算仅那么一点的文艺片,那就有些难以接受了。

 反正,只要自己商业片拍好了,再拍文艺片也是可以的,毕竟有李旭这么个例子在,部分二青年们心中未必没有“他可以做到,自己同样可以做到”之类的想法。

 不过这些都是其次的,李旭回母校演讲最重要的目的并不在这上面,很快,他想要听到的问题终于出来了。

 “请问李学长,你认为从编剧到导演再到演员,谁才是决定一部电影质量的主要因素?”问话的是一个姑娘,坐在文学系学生那边。李旭微微有些意外。

 但还是保持着微笑:“谁都不是,或者说,他们都是基础,你们都应该知道木桶理论,能盛放多少水,取决于最短的那块木板。再好的剧本和演员,导演的能力不行,那电影平庸的可能非常高。

 同样,再好的导演和演员,可剧本不行,那天然就瘸了一条腿。类似的例子还有很多,我就不一一列举了。”

 “可是,也有剧本一般,但因为导演和演员的出色发挥,让电影很精彩啊。”那姑娘还有些不服气。

 “没错,有这种情况,”李旭笑了起来“就像也有人说,木桶能装多少水,有时候取决于最长的那块木板。”

 他当即拉过移动黑板,用粉笔唰唰几下就在上面勾勒出了几幅图画,正是前世看到过的,将木桶斜着放的,其中一块木板老长老长的图画。

 对于经常画分镜头的他来说,这实在太简单了“这种情况下,木桶能装多少水,的确取决于最长的那一块。”

 李旭拿粉笔点了点黑板。因为木桶是斜着放的,而且还是往木板最长的那边斜过去的,所以根据几何原理,装的水自然比竖着的时候要多。

 “但是,”不给下面的学生说话的机会,他再次用粉笔点了点黑板“如果所有木板都像最长的这块那么长,再将木桶放正,那么它可以装多少水呢?”

 停顿了两分钟,李旭笑了起来,在被画出来的,斜着放的木桶上打了个叉:“所以,这是道。

 或许能有再一再二,但不会有再三再四,尽可能让木板都一样长才是王道,才是一部出色的经典的电影的基础。”然后,他拍了拍手,示意下一个问题。

 虽然很想多说几句,强调一下剧本的重要,但他也知道今后十年的象,本质上是资本的问题。

 大量的互联网热钱涌进来,将IT业的那一套同时也带了过来,也就是利润第二,烧钱圈地占市场第一。不能说这种做法是错误的,十年后华艺兄弟的倒下固然是因为太过贪婪。

 但某些人的推波助澜也功不可没,而等他们一完蛋,多出来的份额自然由已经占有了市场的阿狸系、企鹅系瓜分了。

 可娱乐圈终究不是IT圈,生搬硬套是要吃大亏的。根本不懂其中弯弯绕的阿狸系,自以为财大气不怕烧钱,结果上百亿的钱烧出去,也就听个水响,到了18年都还会闹出“到泰国拍戏,一个月被坑了7000万”这种事情。

 基本上,刷量、刷热度、替身抠图这些,虽然不是他们带起来的,却因为他们得到了充分的发展。

 “导致娱乐圈人心浮躁,只想着赚快钱,毫不在意作品质量”这口锅,互联网资本的入侵要占至少5成。

 所以,现在强调编剧的重要,又有什么意义呢?至于问问题的那个姑娘,嗯,是个小小的麻烦。“李学长,你有什么喜欢和敬佩的导演吗?”有人这时如此问道。

 “嗯,说实话,我喜欢的导演有很多,但我不打算具体说点什么,”李旭耸了耸肩“要知道,我喜欢和敬佩他们,并不代表喜欢和敬佩他们的所有,这很容易引起争吵。

 就好像我喜欢和敬佩库布里克,是因为他从来不拘泥于一个题材,总是不断挑战自我,去尝试新的题材以及拍摄手法,而非他在作品里对人和社会进行了什么样的批判。”的确如此,库布里克在影史上的地位之所以很高,不是他的作品里蕴含了多少深刻的思想。

 而在于他总是不断尝试新的题材,新的拍摄手法。同样是科幻片,《2001太空漫游》跟《发条橙》完全是两种类型,而他更是从历史到喜剧到惊悚到战争到爱情地拍了个遍,当然了。

 这并不妨碍某些不学无术的家伙,通过吹捧他对人和社会的批判来彰显自己,获取那点可怜的优越感。

 “如果你们想要从我这里得到一点建议,那么我认为你们可以学学昆汀·塔伦蒂诺,”李旭这时又道“这个家伙不是科班出身。

 甚至没有经过正规的学习,但是他的阅片量绝对比在座的任何一个人,包括我在内,都要大。

 而正是这巨大的阅片量,让他执导出了经典典电影《低俗小说》,所以,大家还记得我之前说过的话吗?”“多看别人的作品。”下面齐声回答道。“非常正确。”

 李旭拍了拍手“你们之前应该有看过我再次做《人物》封面的那期访谈,想想看,如果我的阅片量不多,没有看过今先生的《未麻的部屋》,还会有《黑天鹅》这部电影吗?

 好吧,我知道你们肯定都通过网络看过那部动画,切记不要传播,因为某些情节和镜头,传播出去是违法的。”

 下面顿时哄堂大笑,自从李旭从戛纳回来后接受的《人物》采访刊登出来后,能上网的人都已经找到《未麻的部屋》资源下载并看过了。

 在惊叹今的想象力的同时,也为某些骨情节啧啧不已,然后,这造成了两个后果。***

 一个后果就是,某懦夫司机被扒皮了,《梦之安魂曲》在国内还是有不少粉丝的,而且因为黑深残的内容被许多人追捧,很有《V字仇杀队》靠“政府应该害怕人民”那样被封神,哪怕那《梦之安魂曲》本质上就是一个毒片。

 另一个时空,今虽然也有很多粉丝,但传度却并不大,毕竟,对于大多数人来说,吹捧日本的动画电影而产生优越感,哪有吹捧好莱坞的真人电影来得多。

 但是这个时空,因为李旭横空出世,不仅在戛纳的颁奖典礼上感谢了今,回国接受采访时也总是说灵感来自于今的动画片,并一而再再而三地强调非成年人不要去看。所有人都知道。

 对于很多网民来说,越是强调不要做什么,越是要做什么,于是《未麻的部屋》很快在网络中广为传。

 这部动画本来就将梦境玩出花来,非常契合某些喜欢做阅读理解的人的胃口,各种分析文章层出不穷,今也收获了更多的大陆粉丝。

 这些家伙中有一部分非常能惹事,比如在《黑天鹅》上映后,故意嘲讽刘亦菲演技还不如动画角色,导致刘亦菲的粉丝们跟他们狠狠撕了一场,在网上闹得沸沸扬扬的。

 虽然这些人很讨厌,尽干一些唯恐天下不的事情,但也是他们将《未麻的部屋》和《梦之安魂曲》那连分镜头都一模一样的镜头也翻出来了。

 尽管在国内,关于电影抄袭的定义还很模糊,而且拿到国际上去打官司也都是一笔糊涂账,但分镜头都一模一样了,对于很多观念还很朴实的网民来说,这不是抄袭是什么?偏偏某些吹捧国外电影的人,在《黑天鹅》上映时拿《梦之安魂曲》来Diss过,结果脸都被肿了。

 于是这导致了另一个后果的出现,李旭被人疯狂攻击抄袭。哪怕他亲口说过,《黑天鹅》的灵感来自于《未麻的部屋》,依然有人抓着不放,胡搅蛮的说他抄袭。  m.aGUxSw.Com
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